ОБСУДИТЬ ПРОЕКТ
Написать Алене
Напишите, с чем вы обращаетесь: вопрос по обучению, предложение об участии в выставке, проекте, лекции или выступлении, либо идея для сотрудничества.
Более 10 лет работаю с современным искусством: курирую выставки, создаю образовательные программы и сопровождаю художников в России и за рубежом.
40+ выставок · 30+ публичных выступлений
Помогаю художникам профессионально представить свою практику: сформулировать художественную позицию, собрать портфолио, подготовить заявки и выстроить диалог с галереями, институциями и коллекционерами.
Куратор, искусствовед, арт-консультант
АЛЁНА АЛЕКСЕЕВА
ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ
Консультация
Экспресс-разбор вашего портфолио, текущих задач и точечных вопросов по развитию в арт-системе.
Менторство
Системное сопровождение художника: от выстраивания стратегии карьеры и позиционирования до подачи заявок на ярмарки и гранты.
Портфолио и тексты для художника
Профессиональная сборка пакета документов: CV • Bio • Artist Statement • Описания серий и работ.
«За пределами студии»: программа для самостоятельного изучения
Записи программы для художников «За пределами студии» и «СММ для художника», созданные в предыдущие годы. Материалы предоставляются для самостоятельного изучения в удобном темпе. Доступ не включает обновления, проверку заданий, чат, консультации или обратную связь.
«Работа художника состоит из множества этапов и решений. Я помогу собрать их в единую стратегию, распределить время и найти свой путь к профессиональному развитию».
Консультация
Консультация по самопродвижению художника
— Одна онлайн-встреча по видео-связи, 2–2,5 часа;
— Разбор портфолио, текущих задач и точечных вопросов;
— Поддержка в Telegram в течение 5 дней.
— Разбор портфолио, текущих задач и точечных вопросов;
— Поддержка в Telegram в течение 5 дней.
Что входит:
Стоимость 15 900 р. (RUB).
Алёна Алексеева · @art.fanatka
Менторство
для художников · 3 месяца
для художников · 3 месяца
Менторство для художников · 3 месяца
Мы встречаемся онлайн в формате видео-связи. Каждая консультация длится 2–3 часа и посвящена последовательной работе над вашими задачами: стратегией развития, позиционированием, портфолио, личным брендом и профессиональной коммуникацией.
Работа строится вокруг ваших приоритетов и может включать:
— Сборку портфолио: CV, bio и artist statement
— Подготовку к выставке или участию в ярмарке
— Подготовку заявок на open call и резиденции
— Оформление соцсетей, сайта или онлайн-магазина
— Разработку и запуск авторского онлайн-курса
— Подготовку к поступлению в российский или зарубежный вуз
— Индивидуальный профессиональный запрос, который определяем на первой встрече
Между консультациями поддерживаю связь в Telegram-чате.
Работа строится вокруг ваших приоритетов и может включать:
— Сборку портфолио: CV, bio и artist statement
— Подготовку к выставке или участию в ярмарке
— Подготовку заявок на open call и резиденции
— Оформление соцсетей, сайта или онлайн-магазина
— Разработку и запуск авторского онлайн-курса
— Подготовку к поступлению в российский или зарубежный вуз
— Индивидуальный профессиональный запрос, который определяем на первой встрече
Между консультациями поддерживаю связь в Telegram-чате.
Индивидуальное сопровождение в развитии художественной практики и профессиональной карьеры — от стратегии и портфолио до подготовки конкретных проектов и следующих шагов.
Стоимость 150 000 р. (RUB).
Менторство
Как проходит работа
1. Знакомство с практикой
На первой онлайн-встрече вы показываете работы, рассказываете о своей практике, профессиональных задачах и планах. Мы определяем, какие материалы и тексты нужны, их формат и задачу.
2. Художественная позиция
Мы уточняем темы, методы, визуальный язык, источники и опыт, важные для вашей практики. Вы рассказываете о работе простыми словами, а я помогаю превратить этот материал в ясное художественное высказывание.
3. Тексты и правки
Я готовлю первые версии текстов, вы вносите комментарии и уточнения. Затем я дорабатываю материалы, чтобы они точно отражали вашу практику и профессиональные задачи.
1. Знакомство с практикой
На первой онлайн-встрече вы показываете работы, рассказываете о своей практике, профессиональных задачах и планах. Мы определяем, какие материалы и тексты нужны, их формат и задачу.
2. Художественная позиция
Мы уточняем темы, методы, визуальный язык, источники и опыт, важные для вашей практики. Вы рассказываете о работе простыми словами, а я помогаю превратить этот материал в ясное художественное высказывание.
3. Тексты и правки
Я готовлю первые версии текстов, вы вносите комментарии и уточнения. Затем я дорабатываю материалы, чтобы они точно отражали вашу практику и профессиональные задачи.
Тексты
После нашего сотрудничества у вас появится:
— Готовое портфолио для кураторов, галерей и институций.
— CV, bio, artist statement, описания серий и отдельных работ.
— Ясная художественная позиция и язык для профессиональной коммуникации.
— Уверенность, что портфолио соответствует современным требованиям.
— Готовое портфолио для кураторов, галерей и институций.
— CV, bio, artist statement, описания серий и отдельных работ.
— Ясная художественная позиция и язык для профессиональной коммуникации.
— Уверенность, что портфолио соответствует современным требованиям.
Стоимость 16 000 р. (RUB).
Текст от Алены Алексеевой:
творчество художника - описание работы с художественными метафорами и аллегориями, увеличивающими ценность работы в глазах покупателя, зрителя, заказчика
творчество художника - описание работы с художественными метафорами и аллегориями, увеличивающими ценность работы в глазах покупателя, зрителя, заказчика
+
+
Стоимость 18 000 р. (RUB).
Портфолио:
- CV, БИО
- Artist Statement
- Описание серий/работ
портфолио-ревю
составления файла презентации, если необходимо
- CV, БИО
- Artist Statement
- Описание серий/работ
портфолио-ревю
составления файла презентации, если необходимо
«Каждый день художники подают заявки на open call, резиденции и образовательные программы. Портфолио и сопровождающие тексты — главный способ представить свою практику, сформулировать позицию и сделать работу понятной для кураторов, институций и экспертных комиссий.
Сильное, последовательно собранное портфолио помогает точнее представить себя и повышает шансы на участие в значимых проектах».
Сильное, последовательно собранное портфолио помогает точнее представить себя и повышает шансы на участие в значимых проектах».
Составление текстов для портфолио
Алёна Алексеева · @art.fanatka
Что входит в доступ:
После покупки вам открывается доступ к записям программы «За пределами студии» в личном кабинете. Смотрите материалы самостоятельно, в удобное время. В доступ не входят занятия с преподавателем, проверка заданий и персональная обратная связь.
Некоторые технические детали, связанные с социальными сетями, цифровыми сервисами и актуальными правилами подачи заявок, могли измениться со времени записи.
После покупки вам открывается доступ к записям программы «За пределами студии» в личном кабинете. Смотрите материалы самостоятельно, в удобное время. В доступ не входят занятия с преподавателем, проверка заданий и персональная обратная связь.
Некоторые технические детали, связанные с социальными сетями, цифровыми сервисами и актуальными правилами подачи заявок, могли измениться со времени записи.
Смотреть подборку →
Тематическая подборка
Хочу выставку!
От идеи до реализации: как подготовить и провести персональный или групповой выставочный проект.
Подборка о концепции выставки, подготовке заявки, выборе площадки, взаимодействии с куратором, организации процессов и коммуникации с аудиторией.
Подборка о концепции выставки, подготовке заявки, выборе площадки, взаимодействии с куратором, организации процессов и коммуникации с аудиторией.
Смотреть подборку →
Тематическая подборка
Продажи искусства
Как самостоятельно представлять и продавать свои работы — без навязчивости и чужих маркетинговых сценариев.
О цене, презентации произведений, общении с потенциальными покупателями, формировании доверия и развитии собственной аудитории.
О цене, презентации произведений, общении с потенциальными покупателями, формировании доверия и развитии собственной аудитории.
Тематическая подборка
Карьера художника
Как выстраивать долгосрочную профессиональную траекторию в современном искусстве.
Подборка о выставках, галереях, резиденциях, ярмарках, институциях, заявках и последовательном развитии художественной практики.
Подборка о выставках, галереях, резиденциях, ярмарках, институциях, заявках и последовательном развитии художественной практики.
Смотреть подборку →
Полный самостоятельный доступ
Вся программа «За пределами студии»
Полный самостоятельный доступ ко всем тематическим подборкам в одном формате.
Включает материалы о личном бренде, выставочной практике, продажах, профессиональной карьере художника, а также записи из программы «СММ для художника».
Включает материалы о личном бренде, выставочной практике, продажах, профессиональной карьере художника, а также записи из программы «СММ для художника».
Смотреть →
Выберите тему, которая актуальна для вас сейчас.
Записи прошлых лет из авторской программы «За пределами студии» и программы «СММ для художника».
Материалы доступны в самостоятельном формате: без расписания, проверки заданий, обратной связи и обновлений.
Записи прошлых лет из авторской программы «За пределами студии» и программы «СММ для художника».
Материалы доступны в самостоятельном формате: без расписания, проверки заданий, обратной связи и обновлений.
За пределами студии
Прорграмма для самостоятельного просмотра
Для художников, которым важно яснее представить свою практику, выстроить позиционирование и сделать коммуникацию вокруг работ понятной.
- Стратегия построения карьеры в искусстве
- PR и маркетинг художника
- Личный бренд и узнаваемость художника
- Соцсети для художника
Пакет лекции программы "За пределами студии"
Личный бренд художника
В подборке: 32 лекций · самостоятельный доступ 3 месяца
Что входит:
(порядковый номер, (номер лекции из общего списка лекций), название лекции)
1 (01) Определение целей и стратегии развития художника.
2 (02) Креативность художника и использование уже имеющегося потенциала.
3 (03) Чего мне не хватает для достижения цели.
4 (04) Рынки и ниши в искусстве.
5 (05) Потенциальный покупатель (ЦА) художника
6 (09) Дополнительные необходимые навыки для художника.
7 (10) Что такое личный бренд. Способы его развития.
8 (11) PR для художника: работа с печатными и онлайн СМИ.
9 (12) В чем моя уникальность, экспертность. Собственный стиль.
10 (13) Преподавание для художника.
11 (15) Важность соцсетей для художника: Facebook*, VK, Instagram*, OK, TikTok.
12 (16) Мастер-класс. Соцсети в карьере художника.
13 (17) Ценообразование на арт-рынке. Откуда берутся миллионы?
14 (18) Аудитория художника: кто покупает искусство
15 (19) Сайт художника. Варианты создания с бюджетом от нуля.
16 (21) Из чего состоит SMM ?
17 (22) Позиционирование: имя, название профиля и описание. 4 способа ведения соцсетей. На основе Instagram*
18 (23) Визуальная составляющая профиля художника.
19 (31) Экосистема VK. Личный профиль VS сообщество.
20 (32) Оформление сообщества.
21 (33) Создание контента.
22 (36) TikTok для художника.
23 (37) Сторис для художника.
24 (45) Уникальное творческое описание. БИО.
25 (46) Artist Statement. Кредо художника.
26 (47) CV и резюме. В чем разница?
27 (48) Сопроводительные письма. Заявки на гранты, open call.
28 (49) Портфолио.
29 (66) Конкурсы для художников
30 (67) Гранты: финансирование проектов.
31 (68) Арт-Резиденции для художника.
32 (69) Как подать заявку в арт-резиденцию. Мастер-клас
Самостоятельное изучение: без проверки заданий, обратной связи, консультаций и обновления материалов, доступ к лекциям 3 месяца.
Отдельные технические детали о цифровых платформах и условиях заявок могли измениться со времени записи.
Что входит:
(порядковый номер, (номер лекции из общего списка лекций), название лекции)
1 (01) Определение целей и стратегии развития художника.
2 (02) Креативность художника и использование уже имеющегося потенциала.
3 (03) Чего мне не хватает для достижения цели.
4 (04) Рынки и ниши в искусстве.
5 (05) Потенциальный покупатель (ЦА) художника
6 (09) Дополнительные необходимые навыки для художника.
7 (10) Что такое личный бренд. Способы его развития.
8 (11) PR для художника: работа с печатными и онлайн СМИ.
9 (12) В чем моя уникальность, экспертность. Собственный стиль.
10 (13) Преподавание для художника.
11 (15) Важность соцсетей для художника: Facebook*, VK, Instagram*, OK, TikTok.
12 (16) Мастер-класс. Соцсети в карьере художника.
13 (17) Ценообразование на арт-рынке. Откуда берутся миллионы?
14 (18) Аудитория художника: кто покупает искусство
15 (19) Сайт художника. Варианты создания с бюджетом от нуля.
16 (21) Из чего состоит SMM ?
17 (22) Позиционирование: имя, название профиля и описание. 4 способа ведения соцсетей. На основе Instagram*
18 (23) Визуальная составляющая профиля художника.
19 (31) Экосистема VK. Личный профиль VS сообщество.
20 (32) Оформление сообщества.
21 (33) Создание контента.
22 (36) TikTok для художника.
23 (37) Сторис для художника.
24 (45) Уникальное творческое описание. БИО.
25 (46) Artist Statement. Кредо художника.
26 (47) CV и резюме. В чем разница?
27 (48) Сопроводительные письма. Заявки на гранты, open call.
28 (49) Портфолио.
29 (66) Конкурсы для художников
30 (67) Гранты: финансирование проектов.
31 (68) Арт-Резиденции для художника.
32 (69) Как подать заявку в арт-резиденцию. Мастер-клас
Самостоятельное изучение: без проверки заданий, обратной связи, консультаций и обновления материалов, доступ к лекциям 3 месяца.
Отдельные технические детали о цифровых платформах и условиях заявок могли измениться со времени записи.
Стоимость 13 000 р. (RUB).
*Instagram и Facebook принадлежат Meta, деятельность которой признана экстремистской и запрещена в РФ.
Лекции для художников, которые хотят превратить идею в выставочный проект: от формулирования концепции и подготовки материалов до взаимодействия с площадкой, куратором и аудиторией.
Подборка помогает увидеть выставку не как разовое событие, а как профессиональный шаг: собрать проект, продумать его формат и подготовиться к диалогу с институциями.
Подборка помогает увидеть выставку не как разовое событие, а как профессиональный шаг: собрать проект, продумать его формат и подготовиться к диалогу с институциями.
- Подготовка выставочного проекта
- Как найти выставочное помещение
- Проведение выставки от вернисажа до закрытия
- PR выставки в СМИ
- Участие в арт-ярмарках для художника
Пакет лекции программы "За пределами студии"
Хочу выставку!
В подборке: 21 лекция · самостоятельный доступ 3 месяца
Что входит:
(порядковый номер, (номер лекции из общего списка лекций), название лекции)
1 (11) PR для художника: работа с печатными и онлайн СМИ.
2 (44) Каталогизация своих работ. Как не потерять свою картину.
3 (46) Artist Statement. Кредо художника.
4 (47) CV и резюме. В чем разница?
5 (48) Сопроводительные письма. Заявки на гранты, open call.
6 (49) Портфолио.
7 (50) Выставочный проект. Создаем с нуля.
8 (51) Выставочный проект. Тексты
9 (52) Выставочный проект. Помещение, монтаж, вернисаж
10 (53) PR стратегия продвижения выставки.
11 (54) Коммерческие галереи.
12 (55) Альтернативные пространства и Artist-Run Spaces.
13 (56) Самоорганизации художников.
14 (60) Экспертное заключение. Упаковка. Pinterest. Российские онлайн-галереи. Artmajeur.
15 (62) Что такое арт-ярмарка. Арт-ярмарки в России
16 (63) Арт-ярмарки в Европе: Supermarket Art Fair, StART Art Fair
17 (64) Арт-ярмарки. Азия и США
18 (65) Секрет успешного участия в арт-ярмарке
19 (67) Гранты: финансирование проектов.
20 (76) Упаковка и экспертное заключение на вывоз.
21 (77) Интервью с совладельцем компании Арт Почта
Самостоятельное изучение: без проверки заданий, обратной связи, консультаций и обновления материалов, доступ к лекциям 3 месяца.
Отдельные технические детали о цифровых платформах и условиях заявок могли измениться со времени записи.
Что входит:
(порядковый номер, (номер лекции из общего списка лекций), название лекции)
1 (11) PR для художника: работа с печатными и онлайн СМИ.
2 (44) Каталогизация своих работ. Как не потерять свою картину.
3 (46) Artist Statement. Кредо художника.
4 (47) CV и резюме. В чем разница?
5 (48) Сопроводительные письма. Заявки на гранты, open call.
6 (49) Портфолио.
7 (50) Выставочный проект. Создаем с нуля.
8 (51) Выставочный проект. Тексты
9 (52) Выставочный проект. Помещение, монтаж, вернисаж
10 (53) PR стратегия продвижения выставки.
11 (54) Коммерческие галереи.
12 (55) Альтернативные пространства и Artist-Run Spaces.
13 (56) Самоорганизации художников.
14 (60) Экспертное заключение. Упаковка. Pinterest. Российские онлайн-галереи. Artmajeur.
15 (62) Что такое арт-ярмарка. Арт-ярмарки в России
16 (63) Арт-ярмарки в Европе: Supermarket Art Fair, StART Art Fair
17 (64) Арт-ярмарки. Азия и США
18 (65) Секрет успешного участия в арт-ярмарке
19 (67) Гранты: финансирование проектов.
20 (76) Упаковка и экспертное заключение на вывоз.
21 (77) Интервью с совладельцем компании Арт Почта
Самостоятельное изучение: без проверки заданий, обратной связи, консультаций и обновления материалов, доступ к лекциям 3 месяца.
Отдельные технические детали о цифровых платформах и условиях заявок могли измениться со времени записи.
Стоимость 9 000 р. (RUB).
Лекции о том, как художнику самостоятельно представлять и продавать работы: понимать ценность собственного труда, выстраивать коммуникацию с покупателями и делать процесс продажи спокойной частью профессиональной практики.
Подборка не про агрессивный маркетинг. Она про понятную презентацию произведений, последовательную работу с аудиторией и профессиональные отношения с людьми, которым важна ваша практика.
Подборка не про агрессивный маркетинг. Она про понятную презентацию произведений, последовательную работу с аудиторией и профессиональные отношения с людьми, которым важна ваша практика.
- Рынки искусства
- Маркетинг и коммуникация с аудиторией
- Продажи через онлайн-галереи искусства
- Социальный сети для коммерчески успешного художника
- Продажи на выставках и арт-ярмарках
Пакет лекции программы "За пределами студии"
В подборке: 44 лекции · самостоятельный доступ 6 месяцев
Что входит:
(порядковый номер, (номер лекции из общего списка лекций), название лекции)
1 (04) Рынки и ниши в искусстве.
2 (05) Потенциальный покупатель (ЦА) художника
3 (09) Дополнительные необходимые навыки для художника.
4 (14) Основы маркетинга.
5 (15) Важность соцсетей для художника: Facebook*, VK, Instagram*, OK, TikTok.
6 (16) Мастер-класс. Соцсети в карьере художника.
7 (17) Ценообразование на арт-рынке. Откуда берутся миллионы?
8 (18) Аудитория художника: кто покупает искусство
9 (19) Сайт художника. Варианты создания с бюджетом от нуля.
10 (20) Думай, как маркетолог. Продвинутый уровень.
11 (21) Из чего состоит SMM ?
12 (22) Позиционирование: имя, название профиля и описание. 4 способа ведения соцсетей. На основе Instagram*
13 (23) Визуальная составляющая профиля художника.
14 (24) Как вести блог на основе ваших приоритетов.
15 (25) Темы для блога и контент план.
16 (26) Продающий текст. Как продавать в соцсетях.
17 (27) Копирайтинг VS сторителлинг.
18 (28) Целевая аудитория и бесплатные методы продвижения.
19 (29) Реклама у блогеров + тематические марафоны
20 (30) Рекламное объявление в Instagram*.
21 (31) Экосистема VK. Личный профиль VS сообщество.
22 (32) Оформление сообщества.
23 (33) Создание контента.
24 (34) Чат-боты. Продвижение сообщества ВК.
25 (35) Интернет-магазин ВК.
26 (36) TikTok для художника.
27 (37) Сторис для художника.
28 (44) Каталогизация своих работ. Как не потерять свою картину.
29 (57) Обзор онлайн-галерей для художника.
30 (58) Etsy. Saatchi Art.
31 (59) Artfinder.
32 (60) Экспертное заключение. Упаковка. Pinterest. Российские онлайн-галереи. Artmajeur.
33 (62) Что такое арт-ярмарка. Арт-ярмарки в России
34 (63) Арт-ярмарки в Европе: Supermarket Art Fair, StART Art Fair
35 (64) Арт-ярмарки. Азия и США
36 (65) Секрет успешного участия в арт-ярмарке
37 (70) NFT для художника: Теория.
38 (71) NFT для художника: Практика.
39 (72) NFT для художника: Продажа NFT.
40 (73) Авторское право.
41 (74) Типы договоров с художником.
42 (75) ИП или самозанятость.
43 (76) Упаковка и экспертное заключение на вывоз.
44 (77) Интервью с совладельцем компании Арт Почта
Самостоятельное изучение: без проверки заданий, обратной связи, консультаций и обновления материалов, доступ к лекциям 6 месяцев.
Отдельные технические детали о цифровых платформах и условиях заявок могли измениться со времени записи.
Что входит:
(порядковый номер, (номер лекции из общего списка лекций), название лекции)
1 (04) Рынки и ниши в искусстве.
2 (05) Потенциальный покупатель (ЦА) художника
3 (09) Дополнительные необходимые навыки для художника.
4 (14) Основы маркетинга.
5 (15) Важность соцсетей для художника: Facebook*, VK, Instagram*, OK, TikTok.
6 (16) Мастер-класс. Соцсети в карьере художника.
7 (17) Ценообразование на арт-рынке. Откуда берутся миллионы?
8 (18) Аудитория художника: кто покупает искусство
9 (19) Сайт художника. Варианты создания с бюджетом от нуля.
10 (20) Думай, как маркетолог. Продвинутый уровень.
11 (21) Из чего состоит SMM ?
12 (22) Позиционирование: имя, название профиля и описание. 4 способа ведения соцсетей. На основе Instagram*
13 (23) Визуальная составляющая профиля художника.
14 (24) Как вести блог на основе ваших приоритетов.
15 (25) Темы для блога и контент план.
16 (26) Продающий текст. Как продавать в соцсетях.
17 (27) Копирайтинг VS сторителлинг.
18 (28) Целевая аудитория и бесплатные методы продвижения.
19 (29) Реклама у блогеров + тематические марафоны
20 (30) Рекламное объявление в Instagram*.
21 (31) Экосистема VK. Личный профиль VS сообщество.
22 (32) Оформление сообщества.
23 (33) Создание контента.
24 (34) Чат-боты. Продвижение сообщества ВК.
25 (35) Интернет-магазин ВК.
26 (36) TikTok для художника.
27 (37) Сторис для художника.
28 (44) Каталогизация своих работ. Как не потерять свою картину.
29 (57) Обзор онлайн-галерей для художника.
30 (58) Etsy. Saatchi Art.
31 (59) Artfinder.
32 (60) Экспертное заключение. Упаковка. Pinterest. Российские онлайн-галереи. Artmajeur.
33 (62) Что такое арт-ярмарка. Арт-ярмарки в России
34 (63) Арт-ярмарки в Европе: Supermarket Art Fair, StART Art Fair
35 (64) Арт-ярмарки. Азия и США
36 (65) Секрет успешного участия в арт-ярмарке
37 (70) NFT для художника: Теория.
38 (71) NFT для художника: Практика.
39 (72) NFT для художника: Продажа NFT.
40 (73) Авторское право.
41 (74) Типы договоров с художником.
42 (75) ИП или самозанятость.
43 (76) Упаковка и экспертное заключение на вывоз.
44 (77) Интервью с совладельцем компании Арт Почта
Самостоятельное изучение: без проверки заданий, обратной связи, консультаций и обновления материалов, доступ к лекциям 6 месяцев.
Отдельные технические детали о цифровых платформах и условиях заявок могли измениться со времени записи.
Стоимость 17 000 р. (RUB).
*Instagram и Facebook принадлежат Meta, деятельность которой признана экстремистской и запрещена в РФ.
Лекции о долгосрочной профессиональной траектории художника: как соотнести собственную практику с возможностями арт-системы, выбирать следующие шаги и выстраивать отношения с галереями, институциями, кураторами и профессиональным сообществом.
Подборка поможет увидеть карьеру не как единичный успех или «правильный список достижений», а как последовательную работу с собственной практикой, видимостью, документами, проектами и окружением.
Подборка поможет увидеть карьеру не как единичный успех или «правильный список достижений», а как последовательную работу с собственной практикой, видимостью, документами, проектами и окружением.
- Кто есть кто в арт-среде
- Что такое современное искусство
- Образование в сфере искусства
- Арт-рынки и ниши в искусстве
- Сотрудничество с галереями
Пакет лекции программы "За пределами студии"
В подборке: 31 лекция · самостоятельный доступ 3 месяца
Что входит:
(порядковый номер, (номер лекции из общего списка лекций), название лекции)
1 (01) Определение целей и стратегии развития художника.
2 (02) Креативность художника и использование уже имеющегося потенциала.
3 (03) Чего мне не хватает для достижения цели.
4 (04) Рынки и ниши в искусстве.
5 (05) Потенциальный покупатель (ЦА) художника
6 (06) Классика: ВУЗы в России.
7 (07) Школы Современного искусства России.
8 (08) Образование для художников за границей. BFA и MFA.
9 (10) Что такое личный бренд. Способы его развития.
10 (11) PR для художника: работа с печатными и онлайн СМИ.
11 (12) В чем моя уникальность, экспертность. Собственный стиль.
12 (15) Важность соцсетей для художника: Facebook*, VK, Instagram*, OK, TikTok.
13 (16) Мастер-класс. Соцсети в карьере художника.
14 (18) Аудитория художника: кто покупает искусство
15 (45) Уникальное творческое описание. БИО.
16 (46) Artist Statement. Кредо художника.
17 (47) CV и резюме. В чем разница?
18 (48) Сопроводительные письма. Заявки на гранты, open call.
19 (49) Портфолио.
20 (50) Выставочный проект. Создаем с нуля.
21 (51) Выставочный проект. Тексты
22 (52) Выставочный проект. Помещение, монтаж, вернисаж
23 (53) PR стратегия продвижения выставки.
24 (54) Коммерческие галереи.
25 (55) Альтернативные пространства и Artist-Run Spaces.
26 (56) Самоорганизации художников.
27 (66) Конкурсы для художников
28 (67) Гранты: финансирование проектов.
29 (68) Арт-Резиденции для художника.
30 (69) Как подать заявку в арт-резиденцию. Мастер-класс.
31 (73) Авторское право.
Самостоятельное изучение: без проверки заданий, обратной связи, консультаций и обновления материалов, доступ к лекциям 3 месяца.
Отдельные технические детали о цифровых платформах и условиях заявок могли измениться со времени записи.
Что входит:
(порядковый номер, (номер лекции из общего списка лекций), название лекции)
1 (01) Определение целей и стратегии развития художника.
2 (02) Креативность художника и использование уже имеющегося потенциала.
3 (03) Чего мне не хватает для достижения цели.
4 (04) Рынки и ниши в искусстве.
5 (05) Потенциальный покупатель (ЦА) художника
6 (06) Классика: ВУЗы в России.
7 (07) Школы Современного искусства России.
8 (08) Образование для художников за границей. BFA и MFA.
9 (10) Что такое личный бренд. Способы его развития.
10 (11) PR для художника: работа с печатными и онлайн СМИ.
11 (12) В чем моя уникальность, экспертность. Собственный стиль.
12 (15) Важность соцсетей для художника: Facebook*, VK, Instagram*, OK, TikTok.
13 (16) Мастер-класс. Соцсети в карьере художника.
14 (18) Аудитория художника: кто покупает искусство
15 (45) Уникальное творческое описание. БИО.
16 (46) Artist Statement. Кредо художника.
17 (47) CV и резюме. В чем разница?
18 (48) Сопроводительные письма. Заявки на гранты, open call.
19 (49) Портфолио.
20 (50) Выставочный проект. Создаем с нуля.
21 (51) Выставочный проект. Тексты
22 (52) Выставочный проект. Помещение, монтаж, вернисаж
23 (53) PR стратегия продвижения выставки.
24 (54) Коммерческие галереи.
25 (55) Альтернативные пространства и Artist-Run Spaces.
26 (56) Самоорганизации художников.
27 (66) Конкурсы для художников
28 (67) Гранты: финансирование проектов.
29 (68) Арт-Резиденции для художника.
30 (69) Как подать заявку в арт-резиденцию. Мастер-класс.
31 (73) Авторское право.
Самостоятельное изучение: без проверки заданий, обратной связи, консультаций и обновления материалов, доступ к лекциям 3 месяца.
Отдельные технические детали о цифровых платформах и условиях заявок могли измениться со времени записи.
Стоимость 11 000 р. (RUB).
*Instagram и Facebook принадлежат Meta, деятельность которой признана экстремистской и запрещена в РФ.
В подборке: 70 лекции · самостоятельный доступ 6 месяцев
Что входит:
(порядковый номер, (номер лекции из общего списка лекций), название лекции)
1 (01) Определение целей и стратегии развития художника.
2 (02) Креативность художника и использование уже имеющегося потенциала.
3 (03) Чего мне не хватает для достижения цели.
4 (04) Рынки и ниши в искусстве.
5 (05) Потенциальный покупатель (ЦА) художника
6 (06) Классика: ВУЗы в России.
7 (07) Школы Современного искусства России.
8 (08) Образование для художников за границей. BFA и MFA.
9 (09) Дополнительные необходимые навыки для художника.
10 (10) Что такое личный бренд. Способы его развития.
11 (11) PR для художника: работа с печатными и онлайн СМИ.
12 (12) В чем моя уникальность, экспертность. Собственный стиль.
13 (13) Преподавание для художника.
14 (14) Основы маркетинга.
15 (15) Важность соцсетей для художника: Facebook*, VK, Instagram*, OK, TikTok.
16 (16) Мастер-класс. Соцсети в карьере художника.
17 (17) Ценообразование на арт-рынке. Откуда берутся миллионы?
18 (18) Аудитория художника: кто покупает искусство
19 (19) Сайт художника. Варианты создания с бюджетом от нуля.
20 (20) Думай, как маркетолог. Продвинутый уровень.
21 (21) Из чего состоит SMM ?
22 (22) Позиционирование: имя, название профиля и описание. 4 способа ведения соцсетей. На основе Instagram*
23 (23) Визуальная составляющая профиля художника.
24 (24) Как вести блог на основе ваших приоритетов.
25 (25) Темы для блога и контент план.
26 (26) Продающий текст. Как продавать в соцсетях.
27 (27) Копирайтинг VS сторителлинг.
28 (28) Целевая аудитория и бесплатные методы продвижения.
29 (29) Реклама у блогеров + тематические марафоны
30 (30) Рекламное объявление в Instagram.
31 (31) Экосистема VK. Личный профиль VS сообщество.
32 (32) Оформление сообщества.
33 (33) Создание контента.
34 (34) Чат-боты. Продвижение сообщества ВК.
35 (35) Интернет-магазин ВК.
36 (36) TikTok для художника.
37 (37) Сторис для художника.
00 (38-43) Лекции с устаревшей информацией, удалены из общего каталога
38 (44) Каталогизация своих работ. Как не потерять свою картину.
39 (45) Уникальное творческое описание. БИО.
40 (46) Artist Statement. Кредо художника.
41 (47) CV и резюме. В чем разница?
42 (48) Сопроводительные письма. Заявки на гранты, open call.
43 (49) Портфолио.
44 (50) Выставочный проект. Создаем с нуля.
45 (51) Выставочный проект. Тексты
46 (52) Выставочный проект. Помещение, монтаж, вернисаж
47 (53) PR стратегия продвижения выставки.
48 (54) Коммерческие галереи.
49 (55) Альтернативные пространства и Artist-Run Spaces.
50 (56) Самоорганизации художников.
51 (57) Обзор онлайн-галерей для художника.
52 (58) Etsy. Saatchi Art.
53 (59) Artfinder.
54 (60) Экспертное заключение. Упаковка. Pinterest. Российские онлайн-галереи. Artmajeur.
00 (61) Лекция с устаревшей информацией, удалена из общего каталога.
55 (62) Что такое арт-ярмарка. Арт-ярмарки в России
56 (63) Арт-ярмарки в Европе: Supermarket Art Fair, StART Art Fair
57 (64) Арт-ярмарки. Азия и США
58 (65) Секрет успешного участия в арт-ярмарке
59 (66) Конкурсы для художников
60 (67) Гранты: финансирование проектов
61 (68) Арт-Резиденции для художника.
62 (69) Как подать заявку в арт-резиденцию. Мастер-класс.
63 (70) NFT для художника: Теория.
64 (71) NFT для художника: Практика.
65 (72) NFT для художника: Продажа NFT.
66 (73) Авторское право.
67 (74) Типы договоров с художником.
68 (75) ИП или самозанятость.
69 (76) Упаковка и экспертное заключение на вывоз.
70 (77) Интервью с совладельцем компании Арт Почта
Самостоятельное изучение: без проверки заданий, обратной связи, консультаций и обновления материалов, доступ к лекциям 6 месяцев.
Отдельные технические детали о цифровых платформах и условиях заявок могли измениться со времени записи.
Что входит:
(порядковый номер, (номер лекции из общего списка лекций), название лекции)
1 (01) Определение целей и стратегии развития художника.
2 (02) Креативность художника и использование уже имеющегося потенциала.
3 (03) Чего мне не хватает для достижения цели.
4 (04) Рынки и ниши в искусстве.
5 (05) Потенциальный покупатель (ЦА) художника
6 (06) Классика: ВУЗы в России.
7 (07) Школы Современного искусства России.
8 (08) Образование для художников за границей. BFA и MFA.
9 (09) Дополнительные необходимые навыки для художника.
10 (10) Что такое личный бренд. Способы его развития.
11 (11) PR для художника: работа с печатными и онлайн СМИ.
12 (12) В чем моя уникальность, экспертность. Собственный стиль.
13 (13) Преподавание для художника.
14 (14) Основы маркетинга.
15 (15) Важность соцсетей для художника: Facebook*, VK, Instagram*, OK, TikTok.
16 (16) Мастер-класс. Соцсети в карьере художника.
17 (17) Ценообразование на арт-рынке. Откуда берутся миллионы?
18 (18) Аудитория художника: кто покупает искусство
19 (19) Сайт художника. Варианты создания с бюджетом от нуля.
20 (20) Думай, как маркетолог. Продвинутый уровень.
21 (21) Из чего состоит SMM ?
22 (22) Позиционирование: имя, название профиля и описание. 4 способа ведения соцсетей. На основе Instagram*
23 (23) Визуальная составляющая профиля художника.
24 (24) Как вести блог на основе ваших приоритетов.
25 (25) Темы для блога и контент план.
26 (26) Продающий текст. Как продавать в соцсетях.
27 (27) Копирайтинг VS сторителлинг.
28 (28) Целевая аудитория и бесплатные методы продвижения.
29 (29) Реклама у блогеров + тематические марафоны
30 (30) Рекламное объявление в Instagram.
31 (31) Экосистема VK. Личный профиль VS сообщество.
32 (32) Оформление сообщества.
33 (33) Создание контента.
34 (34) Чат-боты. Продвижение сообщества ВК.
35 (35) Интернет-магазин ВК.
36 (36) TikTok для художника.
37 (37) Сторис для художника.
00 (38-43) Лекции с устаревшей информацией, удалены из общего каталога
38 (44) Каталогизация своих работ. Как не потерять свою картину.
39 (45) Уникальное творческое описание. БИО.
40 (46) Artist Statement. Кредо художника.
41 (47) CV и резюме. В чем разница?
42 (48) Сопроводительные письма. Заявки на гранты, open call.
43 (49) Портфолио.
44 (50) Выставочный проект. Создаем с нуля.
45 (51) Выставочный проект. Тексты
46 (52) Выставочный проект. Помещение, монтаж, вернисаж
47 (53) PR стратегия продвижения выставки.
48 (54) Коммерческие галереи.
49 (55) Альтернативные пространства и Artist-Run Spaces.
50 (56) Самоорганизации художников.
51 (57) Обзор онлайн-галерей для художника.
52 (58) Etsy. Saatchi Art.
53 (59) Artfinder.
54 (60) Экспертное заключение. Упаковка. Pinterest. Российские онлайн-галереи. Artmajeur.
00 (61) Лекция с устаревшей информацией, удалена из общего каталога.
55 (62) Что такое арт-ярмарка. Арт-ярмарки в России
56 (63) Арт-ярмарки в Европе: Supermarket Art Fair, StART Art Fair
57 (64) Арт-ярмарки. Азия и США
58 (65) Секрет успешного участия в арт-ярмарке
59 (66) Конкурсы для художников
60 (67) Гранты: финансирование проектов
61 (68) Арт-Резиденции для художника.
62 (69) Как подать заявку в арт-резиденцию. Мастер-класс.
63 (70) NFT для художника: Теория.
64 (71) NFT для художника: Практика.
65 (72) NFT для художника: Продажа NFT.
66 (73) Авторское право.
67 (74) Типы договоров с художником.
68 (75) ИП или самозанятость.
69 (76) Упаковка и экспертное заключение на вывоз.
70 (77) Интервью с совладельцем компании Арт Почта
Самостоятельное изучение: без проверки заданий, обратной связи, консультаций и обновления материалов, доступ к лекциям 6 месяцев.
Отдельные технические детали о цифровых платформах и условиях заявок могли измениться со времени записи.
Полный самостоятельный доступ к материалам образовательного проекта «За пределами студии» и программы «СММ для художника».
Это формат для художников, которые хотят собрать целостную базу: яснее представить свою практику, подготовить выставочный проект, развивать профессиональные связи, говорить о работах с аудиторией и покупателями, планировать следующие карьерные шаги.
Это формат для художников, которые хотят собрать целостную базу: яснее представить свою практику, подготовить выставочный проект, развивать профессиональные связи, говорить о работах с аудиторией и покупателями, планировать следующие карьерные шаги.
Программа "За пределами студии"
Стоимость 19 000 р. (RUB).
*Instagram и Facebook принадлежат Meta, деятельность которой признана экстремистской и запрещена в РФ.
Кураторские выставочные проекты
Кураторские проекты с современными художниками в музеях, галереях и независимых пространствах
40+ выставок.
40+ выставок.
- «Генератор счастливых случайностей», Иван Горшков. Август 2026, ГСИ «Октябрь», Белгород, Россия.
- «Between Inspiration and Collecting: The Artist’s Cabinet» групповая выставка. Январь 2025, Bronx River Art Center, Нью‑Йорк, США.
- «В гостях у бабушки», Елизавета Пугачева. Август 2024, арт‑резиденция ШКАФ, Санкт‑Петербург, Россия.
Публичные лекции и выступления
Публичные лекции, дискуссии и выступления о современном искусстве, кураторстве и карьере художника.
Площадки — арт‑центры, фестивали, образовательные программы и профессиональные сообщества.
30+ лекций и публичных выступлений на российских и международных площадках
Лекции и выступления (выборочно):
Площадки — арт‑центры, фестивали, образовательные программы и профессиональные сообщества.
30+ лекций и публичных выступлений на российских и международных площадках
Лекции и выступления (выборочно):
- «Современная фигуративная живопись: эволюция академической школы в глобальном контексте» — фестиваль Art Russia, Москва. 2025 г.
- Жюри творческого конкурса “О, мой стиль!” 2023 г. Магнитогорск
- Участница проекта SYNERGY START - "100 профессий, куратор выставок" 2022 г.
Тексты, статьи и публикации о современном искусстве
Авторские тексты и публикации о современной художественной сцене: о жизни и работе художника, кураторстве, институциях, художественном образовании в России и за рубежом — и о том, как художнику находить своё место в арт‑среде.
- книга «Как заработать, преуспеть и остаться художником» — практическое руководство для художников о карьере и работе с арт‑системой.
- статья «Artists as an Enemy of the People: ...» — текст о современной российской художественной сцене и работе институций, опубликованный в международном сборнике Power / Potential (FWD: Museums, Чикаго).
- статья «Инвестиционная привлекательность современного российского искусства» — публикация в издательском доме «Панорама» (журнал «Русская галерея ХХI век») о рынке современного российского искусства и его инвестиционной привлекательности.
Интервью, подкаст и медиапроект «Арт Фанатка»
Медийные форматы, в которых Алёна говорит об искусстве и работе художника: интервью с художниками и экспертами, длинные видео‑лекции и обзоры на YouTube и подкаст «Арт Фанатка» о карьере в искусстве.
- интервью «Арт Фанатка» с современными художниками и экспертами — серии разговоров о практиках, выставках и карьере в искусстве (видео‑формат на YouTube и VK).
- видео‑лекции и обзоры о современном искусстве, выставках и биеннале — например, обзор 60‑й Венецианской биеннале и выступления на Art Russia.
- подкаст «Арт Фанатка» — авторский подкаст Алёны Алексеевой об актуальном и современном искусстве, арт‑рынке и поиске своего места в творческой среде. Проект для тех, кто интересуется культурой, хочет понимать механику мира искусства, устройство галерей, ценообразование и изнанку профессии художника.
- медийные интервью и комментарии Алёны как кураторки и исследовательницы для профессиональных площадок и онлайн‑медиа.
Рекомендации от культурных институций и отзывы художников, которые работали с Алёной как с куратором, преподавателем и консультантом.
Профессиональные рекомендации и отзывы
Рекомендации и отзывы
THE FIELD MUSEUM, CHICAGO
« Алёна — увлечённый исследователь музейного дела и современного искусства, с точным вниманием к деталям и настоящей страстью к работе с коллекциями. Она понимает, как выстраивать музейное собрание, и умеет создавать равные возможности для художественного образования. Рекомендую её самым решительным образом »
Эмма Тёрнер-Трухильо — куратор коллекций The Field Museum, преподаватель Museum and Exhibition Studies, University of Illinois at Chicago
РЕКОМЕНДАЦИЯ ИНСТИТУЦИИ
BRONX RIVER ART CENTER, NEW YORK
« Алёна продемонстрировала исключительное кураторское видение, организационную силу и профессионализм. Она умеет превращать амбициозные идеи в продуманные, безупречно реализованные выставочные проекты, сочетая творческую смелость с дисциплиной. Рекомендую её без всяких оговорок для будущих кураторских, институциональных и академических проектов »
Мэгги Смит — директор Bronx River Art Center
РЕКОМЕНДАЦИЯ ИНСТИТУЦИИ
Рекомендации институций
Профессиональная оценка работы Алёны от культурных организаций и кураторов
Отзывы художников
участница курса "Сам себе куратор"
Julia Potylitsina - художница
Прошла ваш курс «Сам себе куратор». Передаю вам гигантское спасибо — навели порядок в моей голове! Получила общее понимание работы арт-системы... Создала портфолио, поэтапно совершенствую его. Во время курса участвовала в open call. Читать полный отзыв →
“
отзывы
участница курса "СММ для художника"
Юлия Бах - художница, член Союза художников
Шок контент! Отзыв художника! Я перестала заниматься творчеством, начала писать бизнес-планы и думать о боли моей целевой аудитории... К творчеству я всё же вернулась, но с абсолютным пониманием, как много нужно сделать, чтобы осознанно выстроить путь успешного художника. Читать полный отзыв →
“
кураторское сопровождение выставочного проекта
Наталья Сергеева - куратор арт-проекта
Прямо сегодня у меня открылся огромный выставочный проект в центре города. И без вас этого бы не произошло... Мне выделили бесплатно 350 кв. метров, 9 художников объединились для одного проекта. На выставке было не только огромное число посетителей, но и вся пресса города, радио и ТВ. Читать полный отзыв →
“
участница курса "За пределами студии"
Елизавета Пугачева - художница
Хочу сразу поблагодарить за курс, было очень информативно! Это первый и единственный курс, который я когда-либо приобрела... По проектам — за время курса я провела 2 персональные выставки, одна из которых принесла мне продажи более чем на 400 000₽ за месяц. Курс помог мне не бояться заявлять о себе. Читать полный отзыв →
“
участница курса "За пределами студии"
Елизавета Пугачева - художница
Хочу сразу поблагодарить за курс, было очень информативно! Это первый и единственный курс, который я когда-либо приобрела.
Информация была в большей степени актуальна, важно умело её применить. Конечно, доставка за рубеж и приём платежей стали невозможны, и с этим ничего не поделать — нужно адаптироваться. Плюс зарубежные галереи выплюнули русских художников. В этом плане в курсе и методичке расписано всё гораздо легче, чем есть на самом деле сейчас. 🙏
Общение в группе с художниками конкретно мне не принесло большой пользы, а вот обратная связь — 10/10, благодарю.
По проектам — за время курса я провела 2 персональные выставки. Одна из которых была крайне неудачной и дорогостоящей. Вторая — принесла мне продажи более чем на 400 000 ₽ за месяц.
Курс помог мне не бояться заявлять о себе.
Самое большое преимущество для меня — это методичка! Она пришла вовремя, как магия какая-то. 🤯 Я по инструкции смогла заполнить CV, artist's statement и полное портфолио на английском языке. Отправила заявку на визу талантов в ОАЭ. 🙏
Информация была в большей степени актуальна, важно умело её применить. Конечно, доставка за рубеж и приём платежей стали невозможны, и с этим ничего не поделать — нужно адаптироваться. Плюс зарубежные галереи выплюнули русских художников. В этом плане в курсе и методичке расписано всё гораздо легче, чем есть на самом деле сейчас. 🙏
Общение в группе с художниками конкретно мне не принесло большой пользы, а вот обратная связь — 10/10, благодарю.
По проектам — за время курса я провела 2 персональные выставки. Одна из которых была крайне неудачной и дорогостоящей. Вторая — принесла мне продажи более чем на 400 000 ₽ за месяц.
Курс помог мне не бояться заявлять о себе.
Самое большое преимущество для меня — это методичка! Она пришла вовремя, как магия какая-то. 🤯 Я по инструкции смогла заполнить CV, artist's statement и полное портфолио на английском языке. Отправила заявку на визу талантов в ОАЭ. 🙏
“
участница курса "СММ для художника"
Юлия Бах - художница, член Союза художников
Шок-контент! Отзыв художника!
Я, Юлия Бах, заканчиваю курс СММ-продвижения для художников. Поменялось у меня за это время многое.
Я перестала заниматься творчеством 🤷♀️, начала писать бизнес-планы и думать о боли моей целевой аудитории 😂 Благодаря поддержке Алёны я впервые вышла в прямой эфир, полностью изменила био и пересмотрела свои убеждения!
Если вы ничего не хотите менять — вам стоит остерегаться таких харизматичных коучей! Абсолютно невозможно не сделать задания — насыщенный каждый урок, только по существу и исключительно по делу. Приятная манера и структурированные уроки с основными тезисами впечатываются и позволяют вполне по-земному (что, честно говоря, не характерно для художников) и осознанно заниматься искусством!
К творчеству я всё же вернулась, но с абсолютным пониманием, как много ещё нужно сделать, и осознанно выстроить путь успешного художника — с лёгкой руки замечательной Алёны Алексеевой. 😘 Благодарю 🙏
Я, Юлия Бах, заканчиваю курс СММ-продвижения для художников. Поменялось у меня за это время многое.
Я перестала заниматься творчеством 🤷♀️, начала писать бизнес-планы и думать о боли моей целевой аудитории 😂 Благодаря поддержке Алёны я впервые вышла в прямой эфир, полностью изменила био и пересмотрела свои убеждения!
Если вы ничего не хотите менять — вам стоит остерегаться таких харизматичных коучей! Абсолютно невозможно не сделать задания — насыщенный каждый урок, только по существу и исключительно по делу. Приятная манера и структурированные уроки с основными тезисами впечатываются и позволяют вполне по-земному (что, честно говоря, не характерно для художников) и осознанно заниматься искусством!
К творчеству я всё же вернулась, но с абсолютным пониманием, как много ещё нужно сделать, и осознанно выстроить путь успешного художника — с лёгкой руки замечательной Алёны Алексеевой. 😘 Благодарю 🙏
“
кураторское сопровождение выставочного проекта
Наталья Сергеева - куратор арт-проекта
Я давно хотела написать отзыв, но сейчас это просто необходимо.
Прямо сегодня у меня открылся огромный выставочный проект в центре города. И без вас этого бы не произошло — я бы просто не взялась за такое огромное дело.
А дело было не просто огромным, а гигантским. Мне выделили бесплатно огромную площадь — 350 кв. метров — в самом большом выставочном центре нашего города. И я могла приглашать кого угодно и собирать выставку полностью по своему усмотрению.
Что я и сделала: 9 художников объединились для создания одного проекта, где мы выставили и инсталляцию, и абстракцию, и более реалистичные произведения — под общей концепцией и структурой.
Да, не скажу, что это было легко, но безумно интересно!
Так при чём же здесь Оля и Алёна? Всё просто! Без Оли я бы не узнала об Алёне, а без Алёны не знала бы всего того, что она передала мне о выставках, современном искусстве, кураторстве и прочих вещах, связанных с искусством и выставочной деятельностью.
Ах да — на выставке было не только огромное число посетителей, но и вся пресса города, радио и ТВ.
Прямо сегодня у меня открылся огромный выставочный проект в центре города. И без вас этого бы не произошло — я бы просто не взялась за такое огромное дело.
А дело было не просто огромным, а гигантским. Мне выделили бесплатно огромную площадь — 350 кв. метров — в самом большом выставочном центре нашего города. И я могла приглашать кого угодно и собирать выставку полностью по своему усмотрению.
Что я и сделала: 9 художников объединились для создания одного проекта, где мы выставили и инсталляцию, и абстракцию, и более реалистичные произведения — под общей концепцией и структурой.
Да, не скажу, что это было легко, но безумно интересно!
Так при чём же здесь Оля и Алёна? Всё просто! Без Оли я бы не узнала об Алёне, а без Алёны не знала бы всего того, что она передала мне о выставках, современном искусстве, кураторстве и прочих вещах, связанных с искусством и выставочной деятельностью.
Ах да — на выставке было не только огромное число посетителей, но и вся пресса города, радио и ТВ.
“
участница курса "Сам себе куратор"
Julia Potylitsina - художница
Алёна, добрый день! Прошла ваш курс «Сам себе куратор». Передаю вам гигантское спасибо 🙏 — навели порядок в моей голове! Теперь могу структурировать план действий на основе курса.
Презентации максимально краткие, чёткие, ничего лишнего и только по делу.
Во-первых, я стала понимать свои произведения. Написание текстовых документов заставило глубже рефлексировать на темы и вопросы, которые я затрагиваю в своих картинах.
Получила общее понимание работы арт-системы. Дальше нужно активнее вливаться в систему самостоятельно.
Самое главное, что теперь я знаю, как действовать дальше, а не метаться и хвататься за всё подряд.
Создала портфолио, поэтапно совершенствую его. Во время курса участвовала в open call.
Презентации максимально краткие, чёткие, ничего лишнего и только по делу.
Во-первых, я стала понимать свои произведения. Написание текстовых документов заставило глубже рефлексировать на темы и вопросы, которые я затрагиваю в своих картинах.
Получила общее понимание работы арт-системы. Дальше нужно активнее вливаться в систему самостоятельно.
Самое главное, что теперь я знаю, как действовать дальше, а не метаться и хвататься за всё подряд.
Создала портфолио, поэтапно совершенствую его. Во время курса участвовала в open call.
“