Для ряда художников 2022 год принес звездные достижения, в том числе значительные персональные выставки и распроданные стенды на крупных арт-ярмарках. Это письмо является частью отчета The Art Market Recap 2022, в котором рассматриваются основные продажи, тенденции и художники, оказавшие влияние в этом году. Скачать полный отчет здесь.
Художница Акайе Керунен в 2022 году была приглашена сразу тремя галереями к сотрудничеству: Blum & Poe, Galerie Kandlhofer, Pace Gallery. Она работает в сфере кураторства, активизма, поэзии, перформанса, скульптуры и ткачества. Рассказает о сельскохозяйственном труде и местном ремесленном производстве в Уганде. Родилась в Кампале, Уганда, где и живет, Керунен дебютировала на международной арене в начале этого года.
Художница Акайе Керунен в 2022 году была приглашена сразу тремя галереями к сотрудничеству: Blum & Poe, Galerie Kandlhofer, Pace Gallery. Она работает в сфере кураторства, активизма, поэзии, перформанса, скульптуры и ткачества. Рассказает о сельскохозяйственном труде и местном ремесленном производстве в Уганде. Родилась в Кампале, Уганда, где и живет, Керунен дебютировала на международной арене в начале этого года.
Художницу Эллисон Кац теперь представляет международная галерея Hauser & Wirth. Экспрессивные фигуративные картины Эллисон Кац исследуют пространство между зеркалами и масками. Имея степень бакалавра искусств Университета Конкордия в ее родном Монреале и степень магистра иностранных дел Колумбийского университета, Кац размышляет о требованиях аутентичности в общественных местах в надежде раскрыть то, что скрывается за внешним видом. Используя яркие цвета и увеличенные предметы повседневного обихода в неестественном контексте, ее картины приглашают зрителей пересмотреть свои отношения с обыденностью, подчеркивая, насколько причудливой может быть обыденность повседневной жизни.
Hauser & Wirth также теперь является представителем Ангел Отеро — художника, родившегося в Пуэрто-Рико и в настоящее время проживающего в Малдене, штат Нью-Йорк. Грязные, но изысканные картины Анхеля раскрывают внутренний мир одиночества во время COVID-19. Изображая сцены из дома толстыми слоями масляной краски, Отеро предлагает зрителям заглянуть внутрь домашних пространств. Художник получил степень магистра искусств в Школе художественного института Чикаго.
Художник Чейз Холл теперь представлен галереями Давида Кордански, Galerie Eva Presenhuber. Используя сочетание акрила и кофе, Холл изображает сцены общения между различными группами людей, когда они играют в бильярд, тусуются и разговаривают. Эти обычные моменты усугубляются сложной и напряженной историей расовых отношений, которые составляют основу Соединенных Штатов. Его фигуративные картины ставят под сомнение бинарные классификации рас, поднимая истории смешанных семей.
Фотографа и художницу Дину Лоусон теепрь представляет никто иной, как Ларри Гагосян. Интимные портреты чернокожей жизни Дины Лоусон одновременно суровы, индивидуальны и потрясающе универсальны. Ее композиции следуют эстетике, которую мы можем найти в домах друзей, любовников и членов семьи — сцены, напоминающие ее юность.
Thaddaeus Ropac и Sadie Coles теперь могут похвастаться Лизой Брайс в своем пуле художников.
Художница из Лондона, родившаяся в Кейптауне, использует мягкие мазки и яркие синие оттенки, чтобы изобразить женщин в сюрреалистическом окружении. Фигуративные работы Брайс часто опираются на европейско-американский художественный исторический канон женской обнаженной натуры.
Маргарита Юмо стала частью галереи White Cube. Масштабные скульптуры Юмо произвели фурор на выставке 59-й Венецианской биеннале. Изготовленные из биологических и синтетических смол и полимеров, соли, шлифа, пигментов, минеральной пыли и стекла, среди прочих материалов, они напоминают существ и погребенные сооружения из самых глубоких глубин океана.
Художник Герман Нитч теперь представлен в Pace Gallery. Нич получил степень Höhere Graphische Bundes-Lehr- und Versuchsanstalt в Вене в 1958 году, хотя он быстро переключился на живопись, увидев картины, сделанные абстрактными экспрессионистами. Как и эти произведения, работа Нича была направлена на то, чтобы ввести новый визуальный язык в пространство оценки искусства, но с кровью и кишками, а не только с акриловой краской.
